Entre mezcal, rituales y moda vintage: la boda de Alix y Zoya en Oaxaca

Por: Team Bridetique

Descubre la boda de Alix y Zoya en Oaxaca: tres días de rituales, moda vintage, gastronomía y una fusión única entre tradiciones persas y mexicanas.

La boda de Alix y Zoya encontró en Oaxaca el escenario perfecto para existir. Tras meses de planeación, la celebración se desplegó a lo largo de varios días como una experiencia inmersiva, pensada para vivirse sin prisa y con todos los sentidos.

Más que una secuencia de eventos, fue una narrativa íntima donde la gastronomía, la moda, los rituales y el arte se entrelazaron para contar su historia de amor, invitando a cada asistente a formar parte de ella.

La fusión entre herencias persas y mexicanas surgió de manera orgánica y honesta. No fue únicamente la unión de dos personas, sino el encuentro de mundos, memorias y sensibilidades que encontraron en Oaxaca un lenguaje común.

Día 1 · El comienzo

El primer gesto fue íntimo y profundamente hospitalario. En Casa Nayaa, la villa privada de la pareja, el fin de semana comenzó con una bienvenida pensada como una introducción sensorial a Oaxaca. Desde su llegada, los invitados recibieron canastas con chocolate artesanal, alebrijes pintados a mano, piezas utilitarias y una ruta gastronómica a pie: una forma de descubrir la ciudad desde el apetito, tal como Alix y Zoya lo habían hecho.

Para inaugurar la celebración, Alix eligió un vestido vintage de Ralph Lauren en un naranja vibrante, casi solar, acompañado por cempasúchil que dialogaba con la estética del Día de Muertos. Zoya la acompañó con elegancia precisa en Akris. El acceso al patio, enmarcado por flores, condujo a una ofrenda perfumada con copal y música en vivo que flotaba suavemente en el aire.

Cocteles con mezcal creados especialmente para la ocasión comenzaron a circular, mientras tacos de lechón cocinados a fuego lento por el emblemático Lechoncito de Oro Oaxaca y tamales recién hechos marcaban el tono del fin de semana: abundante, cercano, festivo. Lo que empezó como un encuentro relajado pronto derivó en una pista de baile espontánea. La energía fue inmediata. Imposible de contener.

Día 2 · La ciudad como escenario

Frente a la icónica iglesia de Santo Domingo, una tradicional calenda tomó las calles: dos monos de cartón gigantes y una banda guiaron la famosa procesión llena de alegría y baile.

Tras recorrer el Centro Histórico entre papel picado, el grupo de invitados abordó un autobús con forma de botella de mezcal rumbo al siguiente capítulo: Criollo, el famoso restaurante del chef Enrique Olvera, donde el incienso, la música de arpa de Jacinto Gatica y una cocina abierta llena de vida recibieron a los invitados en un patio en constante movimiento.

Ahí, la experiencia se expandió en forma de bazar persa-mexicano. Cada invitado recibió una bolsa personalizada con las iniciales A&Z y recorrió puestos de dulces tradicionales, velas artesanales, piezas utilitarias, copas de mezcal y pequeñas botellas de ZAMOR, el mezcal de la pareja infusionado con azafrán y granada, creado junto a ZOMOZ e Isabel Santiago.

Uno de los momentos más memorables ocurrió sin anuncio previo: sombreros hechos y personalizados en el momento por Alberly Sombreros. Plumas, flores, cintas y marcas dieron lugar a piezas únicas, irrepetibles, que terminaron convirtiéndose en parte del lenguaje visual del fin de semana.

La cena se presentó como un recorrido por estaciones que dialogaban con el territorio: mar, tierra y un final dulce que cerró con nieves artesanales. Más tarde, Alix cambió su vestido blanco de flecos por un Bob Mackie vintage en azul y dorado. Bajo un cielo de papel picado multicolor, los invitados —ya con sombreros puestos— bailaron hasta entrada la noche.

Día Tres · El corazón del fin de semana

El día amaneció con una energía distinta. Más pausada, más consciente, como si todo el fin de semana hubiera estado conduciendo hacia ese momento. El tiempo pareció desacelerarse mientras Alix se preparaba en un vestido vintage de Travilla, de líneas suaves y elegantes, antes de salir al exterior para el primer encuentro frente a las montañas de Casa Silencio, el espacio que dio sentido a toda la celebración.

Zoya la esperaba con un traje hecho a la medida por Sara Arab, forrado con fragmentos de tapete persa, un guiño íntimo y personal a su herencia. Alix apareció con un diseño escultórico de Maticevski, de textura pétrea y movimiento preciso, en diálogo directo con el paisaje.

La ceremonia se transformó en una carta de amor dicha en voz alta, no solo entre ellas, sino también hacia quienes habían acompañado su historia. En contraste con un fin de semana marcado por el movimiento, la música y la celebración, fueron esas palabras serenas las que permanecieron suspendidas en el aire.

Draperías en marfil enmarcaron el entorno montañoso, mientras las flores de San Jacinto equilibraron ramas escultóricas con tonos suaves. Para muchos de los presentes, ese instante no solo fue el centro del día, sino el corazón emocional de toda la boda.

La música nunca ocupó un segundo plano. Desde el atardecer, con la fusión persa y experimental de Fausto Palma, hasta el primer baile acompañado por JP Saxe —amigo cercano de la pareja—, cada momento fue conducido por el sonido. Más entrada la noche, Skin n Strings tomó el pulso del desierto, elevando la energía y marcando el ritmo de una celebración que no buscaba pausas.

Antes de la cena, llegó el giro inesperado: negro absoluto. Zoya apareció en terciopelo Ralph Lauren; Alix, en un Valentino runway de 1993. La cena, firmada por Rodrigo de Origen, se sirvió sobre mesas cubiertas de terciopelo chocolate, frutas maduras y flores profundas. Incluso los menús, impresos sobre tortillas, se integraron al relato como un guiño lúdico y profundamente local.

The Wishing Well Seating Chart

El Wishing Well fue uno de los gestos más simbólicos de toda la celebración. Concebido como seating chart, la instalación organizaba los nombres de los invitados de manera alfabética, colocados entre las iniciales compartidas de la pareja, A & Z. Junto a cada nombre, una moneda persa marcaba el inicio de un pequeño ritual: cada invitado debía tomarla y lanzarla al pozo de los deseos, formulando en silencio un augurio para Alix y Zoya.

El pozo, envuelto en intensos tonos de cempasúchil y acompañado de fotografías de seres queridos que ya no están, rindió homenaje al Día de los Muertos y transformó cada deseo en un acto de memoria. Diseñado por Alix, el Wishing Well trascendió su función práctica para convertirse en una pieza cargada de intención, donde diseño, ritual y recuerdo convivieron en equilibrio.

El cierre

La última escena fue nocturna y expansiva. Un club al aire libre emergió entre agaves, revestido de espejos que multiplicaban luces, estrellas y movimiento. Alix reapareció con un mini vestido de Wiederhoeft, guantes de cristal y plataformas de perlas. Sonó “1001 Nuits”. Hubo fuegos artificiales, alebrijes luminosos, bailarines de fuego, comida nocturna, té marroquí y baile hasta que el cuerpo marcó su propio límite.

El fin de semana se despidió de la misma forma en que fue concebido: entre música, sabores y celebración compartida.
No como un punto final, sino como otro capítulo de la historia de amor entre Alix y Zoya.